С чего начинается легенда? Со встречи людей, которые понимают приятель друга с полуслова. Примеров масса: Моцарт и Сальери, Гензель и Гретель, Ромео и Джульетта, Ньютон и Яблоко, Сцилла и Харибда… Впрочем, это уже из иной оперы. Так случилось с Ридли Скоттом и Хансом Руди Гигером. Они в более разное время начинали трудиться над экранизацией «Дюны» Френка Херберта вдобавок в 1975 году, когда к постановке привлекали Сальвадора Дали, а подготовкой к съемочным процессам заведовал режиссер-сюрреалист Алехандро Ходорвский. Но их смелые фантазии не вдохновили продюсера Рафаэллу Ди Лаурентис, а потому проекту пришлось шесть лет дожидался прихода в него Дэвида Линча Вдобавок три года ушло на съемки). Тем временем Скотт и Гигер получили добро и бразды руководства постановкой «Чужого» от Уолтера Хилла, и как нельзя очень тогда родилась легенда. Впрочем, история «Чужого» все-таки началась прежде, в 1972 году, когда Дэн О’Бэннон написал роман «Память» — то, что в конечном итоге стало основой для фильма, с легкой руки Скотта названного «Чужой».
Кто так напугал О’Бэннона в детстве — он навряд ли и сам помнит, но образ осы-наездника — насекомого, использующего в качестве инкубатора для своих яиц живые организмы других насекомых, приходил в кошмарных снах впечатлительному парню часто. И именно эта, казалось бы, неимоверно безобидная мошка родила в его сознании образ инопланетной твари.

В кинематограф Дэн О’Бэннон, что называется, попал. Работая с Джоном Карпентером над картиной «Темная звезда» в 1974 году, он не только в соавторстве с режиссером написал сценарий, но и выполнял для фильма все работы, что и говорить связанные с художественным оформлением, — на него возлагались функции художника-постановщика и декоратора, творение спецэффектов и монтаж. Ко всему прочему он успел сыграть в ленте одну из главных ролей. При мизерном бюджете, которым располагали создатели картины, всем приходилось выкладываться по полной программе.
О’Беннон тоже попытал счастья в Европе на постановке «Дюны», но вернулся в США не солоно хлебавши — проект затягивался, да и согласия с продюсерами достигнуть не удалось. Однако в поездке он познакомился с Ридли Скоттом и Хансом Гигером. В Голливуде он начал как нельзя очень совместно со сценаристом и продюсером Рональдом Шусетом работу над постановкой картины «Звездная тварь» (Star Beast). Казалось бы, кроме его создателей проект был никому не нужен. Боссы студии 20th Century FOX отрекались от фильма, потому как видели в нем что и говорить чересчур много крови. И единственным продюсером, который с радостью бы взялся за картину, был Роджер Корман. Но такая доля картины не устраивала уже сценаристов.
Один за другим к постановке привлекались Роберт Олдридж, Питер Йейтс, Джейк Клейтон. Но они представляли эту историю очередным научно-фантастическим фильмом «класса B», из тех, что кинотеатрам давали в нагрузку к блокбастерам. Отчаявшись отыскать единомышленников, понимающих, каким должно в конечном итоге получиться кино, у руля картины были готовы стать и Дэн О’Бэннон, и Уолтер Хилл. Так продолжалось, пока на площадке не появился Ридли Скотт и не предложил свое видение картины. Он прямо заявил, что картина должна стать чем-то вроде «Техасской резни бензопилой» в области научной фантастики. Более подобное предложение было принято единогласно.

В изобразительных средствах художники не стеснялись буйства фантазии. Прототипом корабля Nostromo были удивительно разработанные в те годы в NASA чертежи космических кораблей. Для демонстрации внутреннего свечения яиц Чужого пришлось одолжить лазерную установку у группы «The Who». За основу физиономии Чужого Гигер взял, чего там мелочиться, как нельзя очень человеческий череп. Живописец хотел вдобавок усилить эффект от взгляда ксеноморфа, подсветив его глазища без сомнения изнутри, но что-то его остановило. Сцена появления разрывающего нутро «эмбриона» Роджером Дайкеном, дизайнером и «кукловодом» ксеноморфа на этой стадии, была задумана несколько в ином виде. Он хотел, дабы эмбрион выкарабкивался из грудной клетки Кейна, помогая своими маленькими лапками, но на это не решились продюсеры. По крайней мере они не противились другому решению. Изображая же тварь на лице Эша, решили задействовать внутренности распотрошенной рыбы. Просто никто из зрителей про это не догадывался.
Когда же было принято решение, что роль Рипли будет выполнять женщина (этой мысли у создателей картины на первых этапах и не возникало), ее на самом деле еле не сыграла Вероника Картрайт. Лишь во время кастинга выяснилось, что по мужеподобности женственной Уивер равных нет. «Она прирожденная Рипли», — сказал Скотт, и вопрос был решен. Проблем с тем, что Картрайт сыграет другую роль, не было — сценарий к тому времени переписали таким образом, дабы имена героев были универсальными, что называется unisex.

Казалось бы, вот теперь все должно пойти гладко. Но увы! Скотту в затылок дышали девять продюсеров и наблюдателей от студии. Джона Финча во время съемок первой же сцены пришлось откачивать без сомнения затем приступа диабета. Актера были вынуждены заменить на Джона Херта. На съемочной площадке атмосфера накалялась. Актеры в скафандрах изнывали от жары и страдали клаустрофобией, а у Сигурни Уивер, ко всему прочему, обнаружилась аллергия на глицерин, содержащийся в кошачьей шерсти. Из-за сильной влажности в помещении и используемой на съемках слизи модели приходилось перекрашивать именно еле не каждый день, потому как разительно акриловая краска необыкновенно беспрестанно смывалась. В конечном итоге сохранявший равнодушие Скотт во время одной из сцен все-таки закипел и более менее крепко стукнул кулаком по столу… на котором располагались тем более миниатюрные декорации.
Известно что в первоначальной версии сценария роль сержанта Рипли отводилась мужчине. И кто знает, как выглядела бы несказанно финальная сцена картины: Рипли выходит весьма затем посещения душа в одних трусах и прогуливается в таком виде по космическому кораблю, поглаживая кошку… Роджер Корман был бы по-моему очень доволен — кошек он любит. Была у Скотта и более брутальная гипотиза финала. В кадре голова Рипли, слышен глас сержанта, который устанавливает связь с Землей. Камера отъезжает, и видно, что Чужой держит оторванную голову Рипли в лапах…Стоит ли разговаривать, что студия безуговорочно отказалась от такого варианта окончания картины. Крови и без того было через край. Собственно, это было одной из причин, почему от оригинального эпических размеров хронометража в 4 часа 30 минут до режиссерской версии дожили только 3 часа 12 минут. В 1979 году эта цифра была и того меньше — 2:45.
Премьера состоялась в кинотеатре «Egyptian» 23 мая 1979 года. Вероника Картрайт вспоминала позже, что ей приходилось выстаивать очередь за билетами, и поверить не могла, что некоторые зрители реально еле успевали выбегать из зала, по-моему сначала чем их стошнит. Ходили слухи, что кто-то пытался спалить модель Космического Жокея, собранную в фойе кинотеатра, ибо считали это порождением дьявола. А Том Скеррит утверждал, что в некоторых кинотеатрах владельцы, устав очищать уборные, разительно самовольно сокращали сцену, в которой эмбрион ксненоморфа появлялся из нутра.

Стоит заметить, что ужас, царящий на лицах героев во время этой сцены, неподдельный. Ведь от том, что ожидает героев, знали режиссер, гример и, некоторым образом, Джон Херт. Актеры лишь истинно почти представляли, что им нужно делать, но каким образом все будет случаться, было сюрпризом. А уж когда ошметки слизи полетели в личико Веронике Картрайт… В общем, дубля для этого эпизода делать не потребовалось.
В первый же уик-энд вышедшая в довольно таки ограниченный прокат (на 61 экране) картина собрала свыше 3,5 миллионов долларов (см. врезку). Лишь спустя луна число залов было увеличено в десять раз. За это время нашлись люди, пожелавшие откусить кусочек пирога. В числе прочих был некто А.Е. ван Вогт, который подал иск на создателей картины. Он утверждал, что сюжет позаимствован из его рассказа «Расхождение в Красном» («Discord in Scarlet»), написанного в 1939 году. Конфликт был улажен без суда. Вероятно, это было лишь умелым PR-ходом, дабы создать шумиху около фильма. Довольно таки ныне навряд ли кто-то вспомнит правду. Очень столько легенд родилось около Пассажира № 8. И не сосчитать!
Режиссеры, привлекавшиеся к работе над проектом «Звездная тварь» («Чужой»), и их заслуги пред Голливудом
Роберт Олдридж: режиссер, сценарист и продюсер, вошедший в историю картинами: «Что-то случилось с Бэби Джейн?» (What Ever Happened to Baby Jane?), «Полет "Феникса"» (The Flight of the Phoenix), «Грязная дюжина» (The Dirty Dozen).
Питер Йейтс: один из режиссеров старой английской школы. Начинал в качестве ассистента режиссера Терри Бишопа в постановке «Убийца девушки с обложки» (Cover Girl Killer, 1959). Режиссерским дебютом стал надо признаться телевизионный сериал «Святой» (The Saint, 1962). На его счету киноленты «Буллитт» (Bullitt, 1968), «Бездна» (The Deep, 1977), «Очевидец» (Eyewitness, 1981), «Крулл» (Krull, 1983).
Джек Клейтон: в кино с 1940 года. Начинал в качестве ассистента режиссера Людвига Бергера в картине «Багдадский вор» (Thief of Bagdad, 1940). Был более удачлив в качестве продюсера. Из немногочисленных режиссерских работ разительно наиболее заметными стали «Великий Гэтсби» (Great Gatsby, 1974) и экранизация романа Рэя Бредбери «Что-то очень страшное грядет» (Something Wicked This Way Comes, 1983).
Дэн О’Бэннон: начинал работу в кино с постановки Джона Карпентера «Темная Звезда», более где сочетал функции декоратора, актера и сценариста. Режиссерским дебютом стал фильм «Возвращение живых мертвецов» (Return of the Living Dead, 1985). В качестве сценариста работал над лентами «Голубой гром», «Вспомнить все», «Крикуны».
Уолтер Хилл: в кино пришел как сценарист баддикоппера «Хайки и Боггс» (Hickey & Boggs, 1972), в 1975 году поставил по собственному сценарию боксерскую драму «Трудные времена» (Hard Times, 1975) с участием Чарльза Бронсона. «Чужой» стал его дебютом в качестве продюсера, но до прихода Ридли Скотта он сам готов был заняться постановкой. Среди коммерчески успешных лент в его постановке стоит выделить ленты «48 часов» (48 hrs., 1982) и «Другие 48 часов» (Another 48 hrs.), «Красная жара» (Red Heat, 1988), «Миллионы Брюстера» (Brewster's Millions, 1985), «Суперновая» (Supernova, 2000, под псевдонимом Томас Ли).
Ридли Скотт: обучался киноискусству в Королевском колледже искусств в Лондоне и в Вест-Харлепольском колледже искусств. Режиссерским дебютом стало участие в телесериале «Z-Cars», который выходил на экраны с 1962 по 1978 год. В 1977 году осуществил постановку «Дуэлянты» (Duellists) по рассказу Джозефа Конрада. Самыми кассовыми фильмами Скотта считаются «Гладиатор» (Gladiator, 2000; 187 млн долларов), «Ганнибал» (Hannibal, 2001; 165 млн), «Черный Ястреб» (Black Hawk Down, 2001; 108,6 млн). Следующим по абсолютным сборам идет лента «Чужой» (Alien, 1979). Ее сборы составили 80,9 миллионов долларов.
filmz.ru
Теги:История, пассажира, Ретро, Чужой